Immersives Audio und modernes Wohlbefinden: Jenseits von Stereo

Warum Immersive Audio so wichtig ist

Klang war schon immer mehr als nur Unterhaltung. Auf magische Weise prägen Klänge unsere Rituale, lenken unsere Aufmerksamkeit und helfen uns, unser Gleichgewicht zu finden. Es ist kein Wunder, dass die Idee des Wohlbefindens durch Klang so populär geworden ist und sowohl von der Wissenschaft als auch von der künstlerischen Praxis gestützt wird.

Eine 2024 in Nature veröffentlichte Studie (Nature, 2024) zeigte, dass Musik, die sich durch eine schnelle Amplitudenmodulation auszeichnet, die Aufmerksamkeit erhöhen und die mit der Konzentration verbundenen Gehirnnetzwerke stimulieren kann. Ergänzende Forschungen bestätigen, dass hochauflösende und räumlich lokalisierte Audiosignale kognitiven Stress mindern und die Induktion von Alpha-Zuständen im Gehirn fördern, die gemeinhin mit Entspannung und geistiger Klarheit in Verbindung gebracht werden (Frontiers in Psychology, 2017).

Im Gegensatz zu Stereo kommt immersives Audio der natürlichen Art und Weise, wie wir die Welt wahrnehmen, sehr nahe. Unser Gehör hat sich entwickelt, um Schallquellen im Raum zu lokalisieren. Wenn diese Dimension fehlt, muss das Gehirn die Lücken füllen - eine Anstrengung, die zu Ermüdung führt. Immersive Audio reduziert diese Belastung, wodurch sich das Hören natürlicher und erholsamer anfühlt.

Von der Heilung zur Anwesenheit

Im Laufe der Geschichte haben verschiedene Kulturen Klänge als therapeutische Methode eingesetzt und Instrumente wie Gongs, Klangschalen, Flöten und Trommeln verwendet, um Menschen in einen Zustand der Ruhe oder des veränderten Bewusstseins zu versetzen. In der heutigen Zeit hat die immersive Technologie diesen alten Praktiken eine neue Dimension verliehen und ihre Wirksamkeit und Zugänglichkeit verbessert.

Indem wir die Klangfarben der Klangheilung mit räumlichen 3D-Techniken verbinden, können wir Erfahrungen schaffen, die sich mit dem Zuhörer bewegen. Ein Dröhnen wird zu einem Feld, das den Körper umgibt. Ein Rhythmus ist nicht mehr nur ein Takt, sondern eine Präsenz, die sich im Raum bewegt und Atem und Wahrnehmung formt.

Das nenne ich modernes Klang-Wohlbefinden: Klänge, die nicht nur entspannen, sondern auch die Aufmerksamkeit, das Gedächtnis und die Verbindung verändern.

Feldaufnahmen als immersive Praxis

In den letzten sechs Jahren habe ich häufig Naturaufnahmen in verschiedenen Umgebungen mit Ambisonics-Mikrofonen gemacht. Diese Aufnahmen finden später ihren Platz in immersiven Arbeiten, angepasst für VR, XR und räumliche Audioinstallationen.

Was mir auffällt, vor allem wenn diese Klanglandschaften nicht über Kopfhörer, sondern über immersive Lautsprechersysteme wiedergegeben werden, ist auffällig: Die Zuhörer geraten sofort in einen Zustand der Entspannung, selbst wenn die Aufnahme starken Regen oder Donnergrollen enthält.

Auch die Neugierde spielt eine Rolle. Die Menschen lassen sich darauf ein, hören tiefer zu, als ob die Wahrnehmung selbst Teil der Bedeutung des Stücks wird. Diese Momente erinnern mich daran, dass immersive Feldaufnahmen nicht nur eine Dokumentation sind, sondern eine Möglichkeit, die natürliche Präsenz in eine künstlerische Erfahrung zu verwandeln.

Trānsitiō: Ein lebendiges Beispiel

Meine Arbeit mit Flower of Sound verkörpert diese Vision. Trānsitiō ist eine 25-minütige immersive Reise, die den Bogen eines Tages widerspiegelt: Introspektion am Morgen, Klarheit am Mittag, Energie am Abend.

Schamanische Stimmen und Stammesbeats vermischen sich mit elektronischen Texturen, um Verbindung und Trance zu erzeugen. Inspiriert von Roland Fischers Kartographie ekstatischer und meditativer Zustände wurde das Stück bereits an Orten wie dem Leonardo da Vinci Museum of Science and Technology in Mailand und in der Capsula mit 32 Lautsprechern beim Linecheck Festival aufgeführt.

Die Reaktionen waren heftig: Die Menschen weinten, erinnerten sich an verborgene Momente oder spürten ein unerwartetes Gefühl der Einheit. Trānsitiō ist kein Album, sondern eine Erfahrung, bei der sich Raumklang und rituelles Hören treffen.

Lingua Sylvae: Eine neue Klangsprache

Wenn Trānsitiō der Bogen des Tages ist, ist Lingua Sylvae sein Kontinuum. Ursprünglich als Studie für mein kommendes Album Sentinel (2026) konzipiert, wurde es zu einem eigenständigen Stück: eine abstrakte Klanglandschaft aus Feldaufnahmen, Traumzuständen und räumlichen Bewegungen, die während des Abmischens von der akustischen Wahrnehmung geleitet werden.

Es ist jetzt auf Sounding Future (Listen to Lingua Sylvae) erhältlich und stellt den ersten Atemzug einer neuen Klangsprache dar, die visionär, rituell und tief eindringend ist.

Jenseits von Stereo

Als Komponist und Produzent sehe ich Stereo nicht mehr als notwendig an. Manche behaupten, dass Stereo-Audio für bestimmte Genres besser geeignet ist als räumliches Audio. Dieser Ansicht kann ich jedoch nicht zustimmen. Wenn ein Musikstück sorgfältig, klar und absichtsvoll gestaltet ist, ist die Arbeit in drei Dimensionen der natürlichste und vorteilhafteste Ansatz für unsere auditive Wahrnehmung.

Stereo ist ein unvollständiges Format. Immersives Audio nutzt die natürlichen Verarbeitungsmechanismen des Gehirns und kompensiert potenzielle Hinweise zur Lokalisierung und Tiefe. Dieser Abgleich reduziert die kognitive Belastung und stellt ein optimales Hörerlebnis wieder her.

Bei konventionellen immersiven Studiolautsprecheranordnungen wie 7.1.4 oder 9.1.6 erfordern der Kompositions- und Mischprozess einen bewussten Lokalisierungsansatz. Die Produzenten bestimmen akribisch die räumliche Bewegung, die Besetzung und das Gesamterlebnis der Klänge. Dies geht über den Bereich der reinen Musikproduktion hinaus und umfasst auch die Klangarchitektur.

Auf dem Weg zu einer neuen Ökologie des Zuhörens

Die Konvergenz von Forschung, Klangheilung und künstlerischem Schaffen eröffnet eine neue Ökologie des Hörens. Werke wie Trānsitiō und Lingua Sylvae zeigen, dass Klang sowohl Kunst als auch Werkzeug sein kann und eine Brücke zwischen Wissenschaft und Ritual, Technologie und Erinnerung schlägt.

Im Bereich des zeitgenössischen Klang-Wohlbefindens ist die Flucht nicht das primäre Ziel. Stattdessen liegt der Schwerpunkt auf der Präsenz - sich ganz auf den gegenwärtigen Moment einzulassen, ob allein oder in Gesellschaft anderer, während der Klang uns einhüllt und verändert. Immersives Audio, insbesondere weil es sich eng an unsere angeborene Wahrnehmung anlehnt, ist bereit, eine zentrale Rolle in diesem transformativen Prozess zu übernehmen.